Trench. Again...

Questo post segue idealmente Lo chiamavano Nathan.

This post ideally follows About Nathan. 

Eccomi qui, di ritorno dall'Irlanda, con una connessione 56k che fa schifo e tanti scherzi. Mi scuso per il ritardo ma ieri ero in viaggio.
Mentre comincio a diventare (di nuovo) scema, cercando di trovare un qualunque punto di contatto con uno qualunque dei miei costumisti preferiti (tanto per sapere solo se c'è la possibilità di fare uno stage) torniamo un attimo al marvelverse (sempre lui) per continuare, idealmente, il post Lo chiamavano Nathan.

In quell'occasione accennavo ai cappotti, identici tra loro, di Nathan Never, Rick Deckard e Remy LeBeau. In particolare, citavo Gambit perché i rimandi con l'X-Man cajun erano anche altri (Lo strano triangolo: guardie e ladri e felini).

Ma quel cappotto... Quel cappotto deve aver affascinato i disegnatori e costumisti di ogni generazione perché, come vedremo, torna frequentemente (specialmente in personaggi minori di cui NON mi occuperò).

D'altronde, credo che ognuno di noi abbia delle fisse che non si toglie (al massimo subiscono oscillazioni di stile) col passare delle mode perché, in qualche modo, ci definiscono.

Here I'm, back from Ireland with an old and horrible 56k internet connection that loves playing me a lot of jokes =_= ...Anyway... I'm sorry for the delay but yesterday I was travelling.
While I'm becoming crazy (again) trying to find out a point of contact for one of my favourite costume designers just to ask them if there's the possibility for me to have an internship, I come back for a moment in the Marvelverse. My intent is to ideally conclude my previous post About Nathan. 
In that post I talked about trenches, identical one to another, of Nathan Never, Rick Deckard and Remy LeBeau. Particularly, I quoted Gambit because the references with the cajun X-Man were also other (A strange Triangle: cops and thieves and cats).
But that trench... That trench must have been won over any generation of drawers and costumists because, as I will tell you, came back again and again (especially with secondary character but I will NOT deal with them).
I think, after all, that each one of us has his own obsession that nobody can erase from his mind. They can just fluctuate a little bit in the style by the trend of the moment because, in a way or in another, they define us.

Cominciamo con l'esempio più noto al grande pubblico.

Nick Fury in Iron Man 2.

Osservate attentamente il collo: cambia il colore, ma la foggia e, soprattutto, le impunture sono quelle che si trovano nei fumetti. In The Avengers e in Cap2 gliel'hanno cambiato ancora, ovviamente...ma questa traccia resta!

Poco da dire, i costumisti stanno facendo lavori sublimi, trasponendo nella realtà quelli che erano solo disegni. E lo fanno rendendo credibile il tutto. Pensate alla tuta di Cap in Soldato d'Inverno. E guardate anche solo lo stesso Bucky (la spalla di Cap nella 2^ GM). Son riusciti a renderlo più figo che nel fumetto!

Let's start with the instance best known to the general public.
Nick Fury in Iron Man 2.

Pay attention to the collar: the colour is different but the shape and, above all, the stitching are the same that you can find in the comics. In The Avengers and Cap2 it changes again... but the track is still there. Nothing to say: costumists are working truly well in the reproduction of what were only draws. Plausibly! Look at the Captain America suit in Winter Soldier. And look at Bucky itself (Cap sidekick during the Second WW) who's more cool than in the comics! 

Ma torniamo ai fumetti, appunto.

Con lo stesso, fatidico cappotto troviamo altri due famosi personaggi degli X-Men. Praticamente gli unici che indossino un cappotto.

Sono la delinquentella e reginetta del pop (per tutti i gossip e le novità-specie in fatto di slang giovanile- chiedete a lei), la scoppiettante Jubilation Lee.

Exactly: back to the comics.
We can find other two famous X-men with exactly the same trench. Practically the only persons that wear it.
One is a fancy juvenile delinquent and pop queen (ask to her for all the gossips and the news, especially in matter of juvenile jargon) lively Jubilation Lee. 

E l'arcigno, antipatico ai limiti del paradosso e della risata, il non-nazista Dottor Nemesis (James Nicola Bradley).

Ma solo nella nuova squadra X-Force di Cable, con quella tenuta da guerrigliero post-atomico che, sono sincera, mi ha parecchio sorpresa. Altrimenti sembrava Humphrey Bogart scappato dal set di Casablanca.
Casablanca... nota località turistica per operazioni chirurgiche particolari... Il periodo era quello...
Ecco che tutto torna!

And what about surly and irksome to the limit of paradox and laugh, the not-Nazi Doctor Nemesis (James Nicola Bradley)? But only in the new Cable's X-force team, with that post-atomic guerrilla outfit that, to be honest, really surprise me. Otherwise he would seem Humphrey Bogart escaped from the Casablanca's set. 
Casablanca... known tourist resort for special surgical operations... The time was the same...
Everything matched perfectly!

Amazing?

Bene...
Sono "appena" uscita da The Amazing Spider-Man 2. Non perché ci tenessi particolarmente ma perché era l'unico film vagamente interessante che mi era rimasto da vedere nel multisala in Irlanda durante la pausa pranzo.
Penso sappiate già come in realtà non mi garbi molto l'universo Ultimate, motivo per cui sono così fedele alla prima trilogia di Tobey Maguire con tutti i suoi difetti. Per me solo lui rappresenta davvero Spidey.
Dunque. Il primo Amazing Spiderman è stato -per me- così noioso (ok, l'ho guardato in inglese -ero ad Anversa- e forse non ho capito proprio tutto ma... ogni cinque minuti pensavo “Oh...l'ha già fatto Tobey...” e così via) che ho completamente saltato la battaglia finale. 
Ora. Non desideravo davvero andare al cinema. Ma ci sono andata. E, ovviamente, sono stata costretta a restare fino alla fine.
Non voglio parlare del copione (credo immaginiate il perché). Io sono focalizzata sull'aspetto dei personaggi.
Come la prima volta, in realtà ho molto gradito la resa di Gwen, che rispecchia abbondantemente il look dell'originale (anche la scena finale -ma le mie labbra sono cucite- è perfetta!).
Ma...ragazzi... tutti gli altri dettagli... 
Well...
I've "just" watched The Amazing Spider-Man 2. Not because I was particularly interested in but because there was no other interesting film to see in the theatre here in Ireland during the lunch time.
I think that you already know how I really dislike the Ultimate Universe of the Marvel Comics and for this reason I'm so loyal to the first Tobey Maguire's trilogy with all its lacks. For me he really represents Spidey.
So. The first Amazing Spiderman was -for me- so boring (ok, I watched it in English -I was in Antwerpen- and maybe I didn't understood everything but... Any five minute I was thinking “Oh... Already seen in the other movies...Tobey rules” and similar) that I completely skip the final battle.
Now. I really didn't like to go to the cinema. But I went. And, of course, I was forced to watched it till the end.
I wont talk about the script (you can understand why). I'm focused on the appearance of the character.
Like the first time I'm really glad that aspect of Gween matched so much with the original one (Also the final scene -my lips are sealed- is perfect).
But... folks! All the other details...

V&A. Ciò che potevi vedere ma non toccare.
V&A. What you could see but not touch.

Partiamo da Peter.
Nel primo film aveva dei capelli improponibili e, per altro, non sembrava affatto lo sfigato che doveva essere. Ma il costume era.... WOW! diverso da quello di Tobey Maguire ma davvero figo. Ma è abbastanza ovvio. Stiamo parlando di Kim Barret, la costumista di Matrix, Cloud Atlas e Romeo+Giulietta.
La prima trilogia è stata curata da James Acheson (L'uomo d'acciaio, Frankenstein di Mary Shelley, La maschera di ferro, Il piccolo Buddha, L'ultimo imperatore, Brazil, Highlander, Daredevil -so che scontenterò parecchie persone, ma io ho trovato davvero realistico Devil con quel costume-)
Ho visto di persona il costume di Tobey all'esposizione del V&A l'anno scorso. Spidey non è uno dei miei personaggi preferiti ma quel giorno mi innamorai dell'uomo dietro la maschera (in quel caso un manichino inanimato attaccato al muro a testa in giù come il vero Spidey all'altezza di tre metri. Potevo vederlo ma non toccarlo). E ho notato come il costume fosse in jersey di lana.
Lana. Lo stesso, versatile materiale -sto per distruggere una delle vostre certezze, tenetevi forte!!- del mantello e dei pantaloni di Neo in Matrix.
Quello che voglio dire è che... il nuovo costume di Amazing Spider-man 2 è identico a quello classico dei fumetti. Ed è qualcosa di buono. Davvero buono. Ma... ma è (è una mia supposizione) in spandex. O in un tipo di jersey non adatto a quest'uso, non abbastanza rigido (sembra una contraddizione, lo so). 
Let's start from Peter. In the first movie his hair was a mess and he didn't look like as the looser he was. But the suit was... really AMAZING! Different from the Tobey Maguire but really cool. But it's quite obvious. We are talking about Kim Barret, the Costume Designer of The Matrix, Cloud Atlas and Romeo+Juliet.
The first trilogy was looked after by James Acheson (Man of Steel, Frankenstein by Mary Shelley, The man in the Iron Mask, Little Buddha, The last emperor, Brazil, Highlander, Daredevil -I know that a lot of people disagree, but I found Devil realistic with that suit-).
I personally saw Tobey's costume in the exposition at the V&A last year. Spidey is not one of my favourite character but I fell in love with the man behind the mask (in that case an inanimate mannequin attached upside-down at the wall like the real Spidey to three meters in height. I could see it but I couldn't touch it). And I noticed how it (the suit) was in jersey wool.
Wool: the same, versatile fabric -I'm going to destroy one of your certainty!!- of the coat and the trousers (if I well remember it was mixed with another spun) of Neo from The Matrix.
What I want to say is that... the new suit of The Amazing Spider-man 2 is identical to the classical comic's one. And that is something good. Extremely good. But... but is (now I'm supposing it) in spandex. Or in a kind of jersey not good for this use, not enough rigid (it seems a contradiction, I know).  

Victoria&Albert Museum "Hollywood Costume": Spider-man

Perché? Perché, guardando il film mi sembrava di guardare un cosplayer. Un buon cosplayer. Ma potevo vedere la biancheria e quindi il tutto mi sembrava un filmato amatoriale! I boxer e la maglietta (fate attenzione alle spalle)
Non dico che Peter dovrebbe vestire esattaente come nei fumetti (prima di Secret Invasion, lui e i Nuovi Vendicatori vengono catturati da Sauron nella Terra Selvaggia e denudati. In quell'occasione lui afferma candidamente di non indossare mai la biancheria perché scomoda....bleah! E in America non hanno il bidet!)  ma è davvero antiestetico anche se realistico. 
Why? Because, watching the movie it seems to me to look at a cosplayer. A good cosplayer. But I could see the underwear and then it looked to me like an home video! The boxer shorts and the t-shirt undershirt (pay attention to the shoulders).
I don't say to dress Peter exactly as in the comics (before the Secret Invasion he and the New Avengers were trapped by Sauron in the Savage Land and totally undressed. In that occasion he said that he never wear underwear because it's uncomfortable... bleah! And in America they don't have the bidet!) but is really unsightly even if realistic! 

Devo dire che ho apprezzato il nuovo taglio di capelli di Peter (spettinti ma credibili. Anche se l'attore continua a non piacermi) ma quelli di Henry proprio no. Sembra un emo (più o meno come Peter nel terzo capitolo della prima trilogia) e si suppone sia un ricco fighetto... In questo, sono convinta, la costumista Deborah Lynn Scott (Ritorno al Futuro, Minority Report, The Island, Avatar, Transformers, Titanic, Wild Wild West) abbia attinto da Ritorno al Futuro (guardate George Mc Fly). Esattamente l'opposto di quello che dovrebbe essere: nella mia testa quei capelli contraddistinguono ancora gli sfigati. Toglietegli quella frangia!
E, a proposito di capelli: perché Felicia è mora? E' bionda! E diventa platinata quando è la Gatta Nera. Oh. Certo, facile, ho capito. In questo modo ne hanno per tutti i gusti, come con le Bond girls: una bionda, una bruna e una rossa... 
I have to say that I've appreciate the new Peter hair (uncombed but credible. Even if I still don't like the actor) but not the Henry's one. He looks like an emo (more or less as Peter in the third chapter of the first trilogy) and is supposed to be a rich hipster... In this, I'm pretty sure, the costumist Deborah Lynn Scott (Back to the Future, Minority Report, The Island, Avatar, Transformers, Titanic, Wild Wild West) drew from Back to the Future (look at George McFly). Exactly the opposite of what he has to be: in my mind that hair still mark the loosers. Let's draw away that fringe. 
And, about the hair: why Felicia has black hair? She's blonde and she become platinum blonde when she's the Black Cat. Oh! Easy! I've understood. In this way they cover every taste, like the Bond girls: a blond, a brunette and a redhead...

Da sinistra in senso orario - From the left, clockwise: Peter Parker Spider-man 3, Henry Osborne The Amazing Spider-man 2, George McFly Back to the Future.

Henry-Goblin sembra poi la brutta copia di Sting nei panni di Feyd-Rautha, il crudele principe Harkonnen di Dune (quello di David Lynch, però!), mescolato a Billy Idol e a Toad (dagli X-Men). Chissene frega se l'armatura è così.... fantastica! 
Henry-Goblin looks like the ugly copy of Sting acting Feyd-Rautha, the Harkonnen cruel prince from the David Lynch's Dune, blended with Billy Idol and Toad (from the X-Men). Who cares if the armour is something so... terrific! 

Feyd-Rautha & Henry Osborne

Ma non è l'unico dettaglio pescato dagli anni '80.
Electro sembra la combinazione di Mr. Freeze (Arnold Schwarzenegger), Avatar (appunto) e l'imperatore Palpatine/Darth Sidious di Guerre Stellari Episodio VI: Il ritorno dello Jedi.
Oh, dimenticavo: ha anche un dispositivo attaccato alla testa che mi ricorda Lobot, il cyborg di Cloud City (Guerre Stellari Episodio V: L'impero colpsce ancora).
But is not the only detail that is drawn by the '80s.
Electro seems to be the combination of Arnold Schwarzenegger's Mr. Freeze, Avatar and the Emperor Palpatine/Darth Sidious from Star Wars Epidose VI: Return of the Jedi. 
Oh, I forgot: he also has a device attached to his head that remind me Lobot, the cyborg from Cloud City (Star Wars Episod V: The Empire strikes back)  

In alto - At the top: Darth Sidious and Electro.
Sotto da sinistra - On the bottom, from the left: Avatar, Mr. Freze, Electro and Lobot

Ma è tutto ok... quando nel film Normie sembra uno Skrull e "muore" di malattia (e non ucciso dalla sua stessa tvola...ma ok... universo Ultimate...), Peter ha alcuni poteri extra come la super forza e Rhino indossa un ridicolo carrarmato al posto di un'armatura. 
But everything is ok... when in the movie Normie looks like a Skrull and “dies” for a disease (and not killed by his own board...but ok, we are in the Ultimate Universe), Peter has some extra power like the super strength and Rhino wears ridiculous tank instead of an armour.  

 Alla fine del film avevo solo speso (e non buttato) un paio d'ore.
Quello che mi ha davvero infastidito è stata la scena extra nei titoli di coda: dato che nel film vengono mostrate le appendici di altri supercattivi (a fianco all'armatura e alla tavola di Goblin e l'esoscheletro di Rhino si possono vedere i tentacoli del dottor Octopus e le ali dell'Avvoltoio) ti aspetti una qualche chicca... 
At the end of the movie I've just spent (not waste) a couple of hours.
But what I really disliked is the post-credits scene: due to the fact that in the movie were shown the appendix of other supervillains (aside the Goblin's armour and board and the Rhino's exoskeleton we can see the Doc Ock's tentacles and the Vulture's wings) you wait for a tidbit. 

Ma puoi solo assistere allibito a un scena tratta da X-Men: giorni di un passato futuro.
A me piacciono davvero tanto gli X-men ed ero felice ma... l'unica cosa che posso pensare è "PERCHE'?". Qual è la connessione tra i due film?
Già non son felice per l'orribile outfit di Pietro (Ma che cazz... siamo negli anni 80? Inoltre, Pietro sembra solo apatico, non arrogante e insofferente) né della presenza di Blink (non potevano trovare un personaggio più minore...) e anche Warpath è... non lo so. Sembra fatto bene ma è senza senso. Più o meno come lasciare Sunspot senza Cannonball.
Penso che con il ritorno di Bryan Singer alla regia sarà un buon film, come X-Men e X-Men 2 che non erano malaccio (X-Men conflitto finale, quella porcheria, non è uno dei suoi... ma l'ha prodotto, anche se non è manco stato accreditato; X-Men: le Origini Wolverine e X-Men: l'inizio). In ogni caso sono felice che Rogue, il mio personaggio preferito, sia stato tagliata perché quella interpretata da Anna Paquine è tutto ma non Rogue, quindi è quasi meglio la sua totale assenza. 
But you can only attend appalled to a scene from the new X-Men: days of future past.
I really like the X-men and I was glad but... the only thing that you can think is “WHY?” What's the connection between the two movies?
Jet I'm not happy for the horrible Pietro's outfit (WTF? Are we in the Eighties? In addition, Pietro looks only apathetic and not arrogant and annoyed) nor for the presence of Blink (they couldn't find another smaller character...) and also Warpath is.. I don't know. He appears great but senseless... more or less as Sunspot without Cannonball.
I think that with the return of Bryan Singer at the direction it will be a good movie, like X-Men and X-Men 2 that where quite good (X-Men Last Stand, that horrible thing is not one of his...but he produced, even if uncredited; X-Men: Origin Wolverine and X-Men: First Class). In any case I'm glad that Rogue, my favourite character was cut because the one played by Anna Paquine is everything but Rogue... so almost I prefer her absence.  

I miei occhi sanguinano! Povero Quicky!
My eyes are bleeding! Poor Quicky!

Capisco che non sia totalmente colpa di attori o costumisti ma della regia e della produzione.
In ogni lavoro creativo hai un insegnante/regista/direttore che ti dice cosa fare. Perché tu sei l'ultima ruot del carro e devi realizzare l'idea che il capo ha in testa, non tu. Ma non è giusto. Specialmente per i fan. E anche se sei un fan comunque scontenterai qualcuno anche se avrai fatto del tuo meglio e con le migliori intenzioni.
E, ovviamente, la Marvel maneggerebbe in modo migliore tutta la cosa perché si tratta della sua stessa immagine e dei suoi prodotti e ha tutti gli interessi nel fare qualcosa di buono (guardate ai Vendicatori e Iron Man e Cap e ...avanti così!) 
I understand that is not totally fault of the actors or costumists but the direction and the procuction.
In any creative environment you have a teacher/register/director that tell you what to do. Because you are the fifth wheel and you have to serve the idea of you boss. But that is not fair. Especially for the fan. And even if you are a fan you would always displease somebody but, at any rate, you will have worked with the better purpose. And, of course, Marvel would handle in a better way all the problem because it is its own image and products and it has all the interest to do something really good (look at the Avengers and Iron Man and Cap and... so on)  


Ma, in ogni caso, tutta la questione dei diritti oggigiorno non può più andare avanti così. Capisco che per la Fox i film Marvel siano una gallina dalle uova d'oro ma, come fan, questo è irritante: perché non cooperare l'una con l'altra? Noi non possiamo avere i dovuti crossover, abbiamo continui reboots (solo perché altrimenti i diritti tornerebbero alla Marvel) e, soprattutto, non abbiamo le corrette trasposizioni. Stanno creando qualcosa di completamente sbagliato. E non voglio parlare della Torcia Umana Nera. Perché il mio shock non è per lui ma per l'intero cast. Ok, Chris Evans ora è Capitan America (e non per molto, comunque. Ad ogni modo questa è una buona ragione per avere indietro i diritti: organizzato, puoi prevenire certi casini), ma Ioan Gruffudd è ancora un uomo piacente e Michael Chiklis era perfetto per Ben Grimm mentre Jamie Bell è tutto fuorché tarchiato e massiccio. Jessica Alba era troppo carina per la parte di Sue Storm? Per qualcuno sarà troppo sexy ma devo ricordare che precedentemente era Max Guevara (Dark Angel). 
But, in any case, all the question about the rights is something that, nowadays, can't continue in this way. I understand that for the Fox Marvel movies are golden geese but, as fan, this is irritant: why do not cooperate one with the other? We cannot have the right crossover, we have continuous reboots (just because otherwise the right come back to the Marvel) and, especially, we have not the right transposition. They are creating something sometime totally wrong. And I don't want to talk about the black human torch. Because my shock is not for him but for the entire cast. Ok, Chris Evans now is Captain America (in any case not for too long. Anyway, this is one of the reason to have back all the right: organized, you can prevent this kind of mess), but Ioan Gruffudd is still an handsome man and Michael Chiklis was perfect for Ben Grimm while Jamie Bell is everything but stout. Jessica Alba was too pretty to play Sue Storm? For somebody she was too sexy but I've to remember them that she previously played Max Guevara (Dark Angel).

Vogliamo parlare di Wolverine: l'immortale? Senza la storia d'amore con Mariko (che non muore!) e con Keniuchio Harada che non veste i panni di Silver Samurai ma con la bionda viscidona Viper (HYDRA?) mutante.... WTF?
E cosa dire di Ghost Rider???
E dell'intenzione di James Mangold di girare Wolverine 3, dopo X-Men: l'era di Apocalisse, con o SENZA Hugh Jackman????
Avanti! O lo uccidi e ricominci da capo tutti i film o... non puoi fre questo ai fan!
Ma i soldi sono l'unica cosa che conta... chissene frega dei fan!
E ora abbiamo 2 Quicksilver (perché non è propriamente un X-men ma è figlio di uno dei loro nemici ed è un Vendicatore, sposato con un'Inumana che è stata fidanzata di Johnny Storm... che casino!)
Ok, basta così, altrimenti rovino tutto il buono che avevo trovato in questi film... 
Do we want to talk about Wolverine: the immortal? Without a love story with Mariko (who doesn't die!) and with Keniuchio Harada that doesn't play the Silver Samurai but with the blond slimy mutant Viper (HYDRA?) WTF?
And what to say about Ghost Rider???
And what about the intention of the director James Mangold to shoot Wolverine 3, after X-Men: the Age of Apocalypse, with or without Hugh Jackman????
Com'on! Or you kill him and you reboot all the movie, or you cannot do this to the fans!
Money is the only think that count. Who cares about the fan!
And now we have two Quicksilver (because he's not properly an X-Men but he's son of their enemy and he's an Avengers...married with an Inhuman...who was the Johnny Storm's girlfriend... What a mess!).
Ok, stop talking, otherwise I trash all the good that I was able to find in all this movies...

Klaatu, Barada, Nikto!

Digitando "about:robots" nella barra degli indirizzi di Mozilla dovreste vedere quest'immagine.
Che è un riassunto quasi perfetto di questo post.
Typing in "about:robots" into the Mozilla address bar you will be able to see this image.
It's the -almost- perfect summary of this post.

Innanzitutto la barra blu col titolo della pagina (la stessa di questo post, sì...). E' il codice con cui fermare Gort (dal film Ultimatum alla Terra) dalla distruzione del suo unico occhio e permettergli di far rivivere il compagno Klaatu. A parte questo, Gort solitamente se ne sta accanto alla navetta, immobile e in silenzio.
Subito sotto, il sottotitolo è una citazione dello stesso film. La frase è stata rielaborata più volte ed è diventata tipica del genere sci-fi. Specialmente, rimanda alla serie V (o Visitors. 1983 e 2009-'11).
Il saluto iniziale, invece, è tratto dal film La fuga di Logan del 1976.
Quindi abbiamo la citazione della 4^ legge della robotica di Asimov, quella generale, la legge zero che comprende le altre 3 più famose.
Il secondo punto è il famoso incipit delle ultime parole di Roy Batty (Rutger Hauer) in Blade Runner.
In terza posizione abbiamo la descrizione dei robot offerta dall'immaginaria Sirus Cybernetics Corporation da Guida Galattica per Autostoppisti. il pulsante a fondo pagina ha la stessa fonte.
Infine, una citazione tipica di Bender, l'arrogante, egoista e fin troppo sveglio robot della serie animata Futurama.
La chiosa/minaccia finale è tratta, infine, dalla nuova serie Battlestar Galactica.
So. Firstly the blue page title (yes, the same of this post). It's the password to stop the robot Gort (from the movie The Day the Earth stood still) from its one-eye-ravage and allow its to revive its fellow Klaatu. Otherwise, Gort usually stands by the spaceship, silent and unmoving.
Also the subtitle is a quote of the same film. The sentence has been re-elaborated and it's typical of the genre. Especially, it remands to the TV-movie V (or Visitors, 1983 and 2009-'11).
The greeting is taken from the 1976 Logan's Run.
Then we have the quotation of the Isaac Asimov's forth Law of Robotics, the general one that sum up the other specific three.
The second point is the famous incipit of the last sentence of the replicant Roy Batty (Rutger Hauer) in Blade Runner.
In third position we have the robot description that the fictional Sirus Cybernetics Corporation from The Hitchhiker's Guide to the Galaxy. The switch at the bottom of the page has he same front.
Finally there's the quote of Bender, the arrogant, selfish and smart robot from the animated television series Futurama.
Finally, the final gloss/threat, come from the new Battlestar Galactica.

Seguendo questo schema, oggi vi condurrò da Gort a Bender e viceversa, attraverso un altro robot.
Tutti conoscono Bender e su Wikipedia si possono trovare un sacco di informazioni su di lui e l'influenza che ha esercitato su altri media. Più difficile, invece, è capire quale personaggio archetipico l'abbia ispirato.
Se non siete dei veri nerd o abbastanza vecchi, non avrete la più pallida idea a cosa mi stia riferendo. Se sono fortunata conoscete almeno Blade Runner.
According to these scheme, today I'll move from Gort to Bender and vice-versa, through another robot.Anybody knows Bender and on Wikipedia you can find a lot of information about him and his influence on other media. What's more difficult is understand which archetypical character inspired him.
If you are not nerd/geek or old enough is possible that you have no idea of what I'm going to talk about. If I'm lucky, you know at least Blade Runner.

La prima apparizione di un robot simile si trova nel film Ultimatum alla Terra (1951), liberamente ispirato al breve racconto del 1940 di Harry Bates, Addio al padrone. Il personaggio più iconico è, senza dubbio, il robot, Gort. 57 anni dopo, nel 2008, è stato prodotto un altro film con lo stesso titolo. Non era né basato né ispirato al racconto di Bates. Era solo un remake del film originale. Onestamente, non ricordo un fotogramma di questo film se non il fatto che ci fosse Keanu Reeves nei panni di Klaatu. Più o meno la stesso mi successe con La guerra dei Mondi (2005) un libero adattamento dell'omonimo romanzo di H.G. Wells, un classico della fantascienza, e remake del primo film (1953) che seguì la più famosa e famigerata narrazione radiofonico narrata e diretta da Orson Wells (1938): fantastici effetti speciali... ma niente più. Continuo a preferire quello del 1953.
The first appearance of a similar robot is in the movie The day the Earth stood still (1951), based on the 1940 short story Farewell to the Master by Harry Bates. The most iconic character is, without any doubt, the robot, Gort. 57 years later, in 2008, another movie with the same title was produced. It was neither based on nor inspired by the Bates' novel. It was just a remake if the original movie. Honestly, I don't remember a frame of this second one but the fact that Keanu Reeves play the Klaatu's role. More or less the same that happened when I watched the War of the Worlds (2005), a loose adaptation of the HG Wells classic novel of the same name and remake of the first movie (1953) which followed the most (in)famous radio broadcast adaptation narrated and directed by Orson Wells (1938): amazement for the special effects … and nothing more. I still prefer the 1953's one.

Gort, 2008

Ciò che è più importante, per questo post, è il fatto che Gort inizialmente se ne sta buono e in silenzio per poi iniziare ad accoppre persone (solo due soldati ma gli spettatori conoscono già la sua potenza distruttiva e temono il peggio).
Quest'immagine di robot silenzioso e pericoloso -ne sono convinta- è alla base della più famosa Intelligenza Artificiale cinematografica HALL9000 fa 2001: Odissea nello Spazio: il ciclopico occhio rosso è come la sintesi del dettaglio più iconico di Gort. E' innegabile che anche il duo francese Daft Punk si sia ispirato a lui, oltre che a Guerre Stellari.
What's more important, for this post, is the fact that Gort initially stand silently and then starts killing people (only two soldier but the spectators already know its power and worry for worst).
This image of silent and dangerous robot -I'm pretty sure- is at the base of the famous cinematographic killer A.I. HALL9000 from 2001: A space Odyssey: the red cyclopic eye looks like the synthesis of the most iconic Gort's detail. It's undeniable that also the French electronic duo Daft Punk was inspired by it besides Star Wars.

Thomas Bangalter & Gort

Quindi, Bender nasce nel 1999 (in Italia il cartone arriva solo un anno dopo) e potete vedere facilmente come la forma sia la stessa di Gort.
Ma il collegamento non è così diretto. In mezzo c'è un altro robot. Una versione intermedia
M-11 è un personaggio secondario nel Marvelverse e fu creato nel 1954, tre anni dopo il famoso Gort. La natura dei due robot è davvero simile. Entrambi sembrano calmi ma possono fare disastri. M-11 è famigerato per aver ucciso il suo creatore. Si porta appresso, quindi, l'etichetta di robot-killer. Ma la storia è davvero triste. Per un crudele destino, l'unico modo per renderlo una I.A. dotata di libero arbitrio e sentimenti in un periodo di tempo troppo breve era di uccidere il suo creatore con una scarica elettrica, in un complesso processo di migrazione di coscienza. Con la conoscenza del suo creatore e il senso di colpa per il suo crimine involontario (a cui il suo creatore l'aveva costretto), M-11 lascia il laboratorio e scappa verso il mre, tentando il suicidio. Rimarrà là per diversi anni, finché gli Agenti dell'Atlas non arriveranno (nel 2006) a recuperarlo e ripararlo. Quindi, dopo diversi upgrade, eccolo che comincia a parlare, bestemmiare e sparare come un guaglioffo qualsiasi.
Con M-11 possiamo vedere facilmente la trasformazione occorsa tra Gort e Bender.
So, Bender was born in 1999 (in Italy the cartoon arrived one year later) and you can easily see how the shape is the same of Gort.
But the link is not so strait. In the middle there's another robot. An intermediate one.
M-11 is a secondary character in the Marvelverse and was created in the 1954, three years after the famous Gort. The natures of the two robots are really alike. Both seems quite but they can be crushing. M-11 is infamous known to have killed its own creator. He was labelled as a robot killer. But its story is really sad. For a cruel destiny, the only way to make him an A.I. with free will and emotions in a short time was to electrocute his own creator at the end of an elaborate process of conscious migration. With the knowledge of his creator and the guilt for his accidentally crime (his creator forced him to do it), M-11 left the lab and walked into the sea, trying to suicide. There he laid for several years, until the Agents of Atlas came, in 2006, to rescue and restore him. Then, after several upgrade, he start talking and swear and shoot as a badass.
With M-11 we can easily see the transformation occurred between Gort and Bender.

PS: Nel film Thor, il Distruttore (nato nel 1965), con il suo unico occhio incendiario, ricorda in tutto e per tutto Gort... anche se forse è più simile al Gort del 2008
PS: In the movie Thor, the Destroyer (born in the 1965), with his one-incendiary-eye, refer every inch to Gort...but maybe is more similar to the 2008's Gort.

Felini: grandi e strani - Big and Strange Felines

Ecco, finalmente, il post che volevo scrivere dall'inizio del blog: un mix di molti cartoni con cui sono cresciuta.

A quest'ora dovreste aver notato una certa ripetitività nei miei post. Non perché sia fan sfegata (non del tutto) ma semplicemente perché la Marvel pubblica da almeno sessant'anni senza i continui reboots tipici della DC (nel Marvelverse sono universi alternativi. Anche la DC ha i suoi UA... ma funzionano in modo un pò diverso). Quindi è abbastanza ovvio che appaia nella storia di altri media meno longevi. 

Finally here there is the post I wanted write since I opened the blog: a mix of a lot of the cartoon/anime I grew up with.

At this point you should have notice a pattern in my posts. Is not because I am a comic addicted (not at all) but it's just because Marvel comics have been publishing for at least sixty years without the continuous reboots typical of the DC comics (in Mverse are alternative universes. Also DC has its own AU...but they work in a little different way). So it's quite obvious that it could appears in the history of other media long-lived-less.

Lasciate che vi presenti il regno del Wakanda.

Come molti altri posti del Marvelverse (Mandipoor, Latveria e Transia) è un posto inventato. Ma fate attenzione al marchio usato come alternativa alla bandiera (in questo caso, sul frontone del palazzo).

So, let me introduce you the Reign of Wakanda.

As a lot of other places in Marvelverse (like Mandipoor, Latveria and Transia) is a fictional place. Pay attention to the mark used instead of the flag (in this case on the building).

La bandiera del Wakanda e il marchio dei Thundercats
The flag of the Reign of Wakanda and the mark of the Thundercats

Non è forse il marchio dei Thundercats? Questo cartone, che in Italia sembra nessuno conosca, è abbastanza famoso in altri paesi. Ora, non ricordo la prima volta che ho visto il marchio del Wakanda ma sono abbastanza sicura che abbia anticipato quello dei Thundercats.

Is it the mark of the Thundercats, isn't it? This cartoon, that nobody seems to know in Italy, is quite famous in other countries. I don't remember the first time I saw the mark of Wakanda but I'm quite sure it anticipated the Thundercats one.

Lion-O VS He-Man

Ma i Thundercats hanno connessioni anche con un altro famoso cartone. Poissiamo convenire facilmente che Pantera Nera è uno dei suoi genitori. L'altro è He-Man e i dominatori dell'universo. Forse non nella trama ma, di sicuro, in certe pose.

But Thundercats have connections with other famous cartoon. We can easily argue that Black Panther is one of its parents. The other one is He-Man and the masters of the universe. Maybe not in the plot but, for sure, in some poses. 

Prince Adam & Luke Skywalker

Credo che He-Man e i dominatori dell'universo (a sua volta ispirato da Guerre Stellari oltre dal film Conan il barbaro) possa aver ispirato un altro cartone. Un anime giapponese. E questo, a differenza dei Thundercats, è ben noto in Italia.

Mi riferisco a I 5 Samurai/Yoroiden Samurai Troopers.

I believe that He-Man and the masters of the universe (which was in turn influenced by Star Wars and Conan the Barbarian) also inspired another cartoon. A japanese anime. And this one is, unlike Thundercats, is well-known in Italy. 

I'm refering to Ronin Warriors/Yoroiden Samurai Troopers. 

Da sinistra: Simo, Ryo, Sami, Kimo e Shido
From the left: Cye Mouri, Ryo Sanada, Sage Date, Rowen Hashiba, Kento Rei Fuan
(Shin Mouri, Ryo Sanada, Seiji Date, Touma Hashiba, Shuu Lei Fuang)

Ancora una volta, l'ispirazione non si trova nella trama ma in un aspetto specifico della storia. O forse due.

Cringer è il famoso compagno del principe Adam/He-Man, un codardo gatto tigrato troppo cresciuto che si trasforma in una feroce tigre verde armata di rosso chiamata Battle Cat. Fantastico!

Once again the inspiration doesn't belong the plot but a specific aspect of the story. Or maybe two.

Cringer is the famous prince Adam/He-Man sidekick, a coward overgrown tabby cat which shift into a fierce green red-armoured tiger named Battle Cat. Amazing! 

Lo stesso succede a Fiamma Bianca (Byakuen), la tigre di Ryo Sanada, il leader dei 5 samurai/YST. All'inizio è solo una tigre bianca himalayana che gioca con il piccolo Danny (Jun Yamano). Finché Lord Cruel (Kenbukyo) non ingaggia battaglia con il suo padrone Ryo per fortificarlo e lasciargli in eredità il suo potere. Così, Ryo ottiene l'armatura bianca e Fiamma Bianca diventa la nuova Fiamma Nera (Kokuenoh).

Oh, per la cronaca, la pelliccia della povera tigre appare anche nell'OAV Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory. E 'sto Stardust lo ritroveremo più avanti....

The same happens to White Blaze (Byakuen), the tiger belongs to Ryo Sanada, leader of the RW/YST. At the beginning it's only a white Himalayas tiger that plays with the child Yuli (or Ully. Jun Yamano in the original version). Then Lord Kenbukyo engages a battle with its owner Ryo to fortify him and leave him his own heritage. Thus Ryo obtains the white armour and White Blaze becomes the new Black Blaze (Kokuenoh). For the record, the fur of the poor tiger appears also in the OAV Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory. And this Stardust we will meet again.

Questo è l'unico link tra il cartone americano e l'anime giapponese.

Le versioni civili dei personaggi non hanno niente in comune l'una con l'altra: dove il principe Adam sembra un codardo come Clark Kent e Peter Parker per coprire il suo alterego, Ryo è un serio guerriero adolescente h24 e, dove Cringer è semplicemente sempre spaventato come Scooby-Doo, Fiamma Bianca è sempre la fiera e coraggiosa tigre addomesticata e 100% mortale che non vede l'ora di indossare un'armatura e raggiungere gli amici umani in battglia.

This is the only link between the American cartoon and this famous japanese anime.

The civil versions of the characters have nothing in common one another: where Prince Adam looks coward like Clark Kent or Peter Parker to cover his alter-ego, Ryo Sanada is a serious teenage warrior h24 and, where Cringer is simply scared all the time like Scooby-Doo, White Blaze is always a fierce and never frightened mortal tamed tiger waiting for wear its armour and join the battle beside its human friends. 

Se volete, potete trovare un link anche tra i due malvagi cattivi Skeleton e Harago.

Vestono in modo differente (uno è praticamente nudo e blu, l'altro indossa un'armatura da samurai nero/blu e maschera rossa) ma le facce di entrambi ricordano un teschio inespressivo: uno è davvero un teschio mentre l'altro è solo una vuota maschera rossa che i samurai indossavano con l'elmo.

If you want you can also notice another link between the two evil villains Skeletor and Harago. They wear different clothes (the first is pretty naked and blue, the second one wears a white samurai suit of armour) but both their faces resemble to a non-expressive skull: one is a real skull and the other one is just an empty red mask that samurai wore whit the helmet.  

Chiudo con una chicca.

Ascoltate la colonna sonora  de I 5 Samurai/YST, Stardust Eyes.

Il lungo preludio, i tuoni e il ritmo (più o meno lo stesso, si tratta solo di aggiustare un attimo la velocità) dovrebbero rimandarvi a una famosa canzone degli anni '80.

Riconoscete It's a sin, dei Pet Shop Boys?

I quit with a tidbit. 

Listen to the main theme song of RW/YST, Stardust Eyes.

The long prelude, the thunders and the rhythm (more or less is the same, it's enough to change the speed) must remind you famous '80s song. 

Is it inspired by the Pet Shop Boys' It's a sin, isn'it?